マープルのつぶやき

「疑惑のチャンピオン」

原題：The Program

監督：スティーブン・フリアーズ

２０１５年　イギリス＝フランス映画　１０３分

キャスト：ベン・フォスター

　　　　　クリス・オダウド

　　　　　ギョーム・カネ

　　　　　ジェシー・プレモンス

　　　　　ダスティン・ホフマン

アメリカ人のランスは、癌を克服し、ツール・ド・フランス

７連覇を達成する。しかしそこには、彼のチームに長年

行われたドーピングがあったのだった...。

＜お勧め星＞☆☆☆半　とてもシリアスな内容で、スポーツを

取り巻く様々な業種の人々への問題点も投げかけています。

そもそも自転車競技になじみがないので、「エース」をゴール

まで安全に、そして世話をしつつ進ませる「アシスト」も含めて

チームであるということを初めて知りました。一応団体競技

なのですが、あくまでも「エース」の勝利が絶対なのです。

〇見どころ

ツール・ド・フランスは２３日かけて距離３３００km、

高低差２０００km以上の中で行われる伝統のある自転車レース。

映画内ではシーンにぴったりの音楽が流れ、気分が高揚します。

ストーリーは、才能がありつつも若年性の癌となり、それを

克服してツール・ド・フランス７連覇を達成していくランスの

姿と、彼の走りに疑問を持ち疑惑を追及し続ける記者ウォルシュの

姿を対比させながら映ります。

自身が克服した癌に苦しむ患者への支援を前面に出されたら、

少々の疑惑など、「英雄」への誹謗中傷に過ぎないと感じさせる

シーンが幾度となく描かれ、スポーツにおける勝利の意味を

考えさせられるものになっています。なんせスポーツ選手は

「金のなる木」であり、勝てば多くのスポンサーがつき、

選手のみならず取り巻く人々が潤うわけです。

スポーツ選手＝清廉潔白&夢の象徴

という構図は、一般の人が描いた幻想にすぎず、実際はもっと

ドロドロしていて、もっと修羅場のある世界なのでしょう。

ランスは、最初から疑惑を抱かれていたのに、それを容認

してきた「ツールの深い沈黙」にも大きな罪があるというわけです。

●惜しいところ

ドキュメンタリー調に徹したために、ランスの生い立ちや私生活、

またその後の姿が全く描かれず見る側に放り投げてしまっている

のが惜しいです。

ラスト付近の水に飛び込むシーンと、自転車で坂を上っていく

シーンの映像は、彼が「なんのために生きるのか」を考え始めた

ことの象徴なのかしらね。ママチャリすら上手にこげないわたしに

とっては、あんな細いタイヤの自転車は絶対に乗れないと思う

次第です。

「グランドフィナーレ」

原題:Youth

監督：パオロ・ソレンティーノ

２０１５年　イタリア＝スイス＝フランス＝イギリス映画　

１２４分　R15＋

キャスト：マイケル・ケイン

　　　　　ハーベイ・カイテル

　　　　　レイチェル・ワイズ

　　　　　ポール・ダノ

　　　　　ジェーン・フォンダ

作曲家フレッドは、女王陛下からの演奏依頼を断り、

親友で映画監督ミックと高級リゾートホテルで過ごしている。

彼はある理由から、名曲「シンプルソング」の指揮を断り

続けてきたが...。

＜お勧め星＞☆☆☆半　映画全体が抒情詩のような雰囲気です。

〇見どころ

名作曲家フレッド・バリンジャー役のマイケル・ケインの

英国紳士らしい気品と、彼の親友で名監督ミック・ボイル役の

ハーベイ・カイテルの味わい深いルックスが、人生の終盤を

迎えた男たちの姿をそのまま表しています。

オープニングから女性シンガーのしっとりした歌が聞こえ、

高級リゾートホテルで、健康チェックを受け、おいしい食事をし、

ゆったりスパなどにつかった上、オイルマッサージを受ける。

まさに極楽のような(極楽を知らないけれど）生活を送る２人

なのですが、いまだ監督業に燃えるミックと、女王陛下からの

招待すら頑なに拒むフレッドの姿が対照的です。それはなぜ

なのか。

またフレッドの娘レナ役はレイチェル・ワイズ。彼女だけでなく

ミス・ユニバースの女性の超絶美しい裸体にもくぎ付け。その姿に

見とれる２人の老人には、まだ前途有望だと思えてしまう。

そしてミックの次回監督作品の主演女優ブレンダ役は、あの

ジェーン・フォンダです。彼女の口から放たれる厳しい言葉は

愛情に満ちているからこそ辛い。そのシーンから始まって、

ラストの「シンプル・ソング」の美しい歌声につながるストーリー

は感動を呼ぶこと間違いなしです。

●惜しいところ

中盤までかなり眠かった。

そうそうリゾート地でものすごく太った男性がいると思ったら、

世界のマラドーナ本人でした。

「アイヒマン・ショー　歴史を映した男たち」

原題：The Eichmann Show

監督：ポール・アンドリュー・ウィリアムズ

２０１５年　イギリス映画　９６分

キャスト：マーティン・フリーマン

　　　　　アンソニー・ラパリア

　　　　　レベッカ・フロント

ナチスドイツでホロコーストを指揮したアイヒマンが

敗戦から１５年でアルゼンチンで拘束、イスラエルで

裁判を受けることになる。イスラエルのTVプロデューサー、

ミルトンは、アメリカからカメラマン、レオを呼び、

一流のチームでその裁判をテレビ放送しようと考えるが...。

＜お勧め星＞☆☆☆半　なかなかよくできた映画です。

監督は「アンコール！！」（２０１２）の

ポール・アンドリュー・ウィリアムズ。この映画は、

アイヒマン裁判を全世界に放送しようと計画した人々の姿を

記録映像と撮影映像をうまく組み合わせて作られています。

〇見どころ

イスラエルのTVプロデューサー、ミルトンに呼ばれた、

アメリカ国内で吹き荒れる赤狩りの嵐で仕事がないレオと

いう一流のカメラマンのそれぞれの私生活を少しずつ描きながら、

核心のアイヒマン裁判撮影までの苦労、そして実際の裁判時の

苦悩、葛藤などが次々に映し出されます。テレビ報道はある程度の

見立てがあるわけで、レオがアイヒマンに求めるリアクションが

一切得られないことへの焦燥感が強く伝わります。報道する側が

ほしい映像が事実は異なっていても、それが撮れたら、世間に

公開するんだろうな。このあたりも丁寧に見せてくれます。

●惜しいところ

この実際の写真からもわかるように、アイヒマン裁判は、結果ありきの

ショーであり、新国家を進むイスラエルの国家のユダヤ人のために

行われた見世物なのです。そこに一切触れないのはやや一方的かな。

それは見た人が考えることなのかもしれません。

とはいえ、ファシズムはどこにでも存在する。誰もがファシストに

なりうる。理性の喪失が狂気への道。全て納得できる言葉であり、

「顔のないヒトラーたち」（２０１４）でも同じようなメッセージが

伝えられました。それでも同じ道を進もうとする人々がいるのを、

理性ある者が全力で止めるべきなのでしょう。

レオの宿泊したホテルの女主人の腕にも番号がありました。過去を

語ろうとする口を封じてはいけないのです。いつまでも過去の

負の遺産にとらわれてはいけない？いやそれを語ることで正しい道を

進めるのです。

「１００１グラム　ハカリしれない愛のこと」

原題：1001 Grams

監督：ベント・ハーメル

２０１４年　ノルウェー＝ドイツ＝フランス映画　

９１分　PG12

キャスト：アーネ・ダール・トルプ

　　　　　ローラン・ストーケル

　　　　　スタイン・ビンゲ

　　　　　ヒルデグリン・リーセ

離婚話が進行中のマリエは、病に倒れた父に代わって

ノルウェーのキログラム原器を持ってパリ国際セミナー

へ向かう。現地で知り合ったパイと楽しい時間を過ごすが、

帰国した彼女は自動車事故を起こし、原器を破損させた上、

父が亡くなってしまう。

＜お勧め星＞☆☆☆　とても単調だけれど、時々クスリと

笑えるシーンや絶妙なセリフに引き込まれます。

〇見どころ

中盤、心臓病で入院した父アーネストが「魂は２１g」と言い、

その父の遺灰を測りにかけると、最初１０２２gだった数字が、

少しずつ減っていき、１００１gになるのは、とても粋なシーン

です。

ノルウェー国立計量研究所に一緒に勤務する父とマリエの毎日の

喫煙時での会話や、パリへ向かう際の空港の手荷物検査員との

やり取り、これは３回出てくるけれど、３回ともバージョンが

違っていて楽しいです。またノルウェー国内では青っぽい映像

なのに、パリに向かうとパーッと明るくなり、それがマリエの

心の内を描いているように思えてくるから不思議。

各国の代表がキログラム原器を持って集合写真を撮影するのも、

なぜか笑えてしまうのです。とても大事な原器だけれど、それが

原因で国際紛争になるとか、それは違うとか不毛な話もおかしい。

●惜しいところ

かなり単調な映画なので、眠くないときに見ないと必ず眠ると思う。

「人生の一番の重荷は背負うものがないこと」アーンストは言います。

そっかー。何かを背負っている時の方が人生を軽く生きていけると

いうものなのだろう。

このシーンの２人の会話はHだけれど、すっごくおかしいです。

にほんブログ村　

「ブラックボード　戦火を生きて」

原題：En mau fais qu'ilte plait

監督：クリスチャン・カリオン

2015年　フランス＝ベルギー映画　114分

キャスト：アウグスト・ディール

　　　　　オリビエ・グルメ

　　　　　マティルド・セニエ

　　　　　アリス・イザース

1939年反ナチス主義者のハンスは、息子マックスを

連れ、ドイツからフランスの小さな町に逃げてくる。

ベルギー人と偽り農園で働くハンスはある晩、逮捕

投獄され、ドイツ軍の空襲で脱出できた時には、

マックス達は全て町から消えていた。

＜お勧め星＞☆☆☆半　美しい音楽と明るい陽射しの中

戦争の不条理さと、人間の正しい在り方を示しています。

〇見どころ

ブラックボード＝黒板は、父ハンスが逮捕され、その後

ドイツ軍の侵攻から逃れて南に向かう町民と共に行動する

マックスに、先生スザンヌが、自分の安否と行き先を

書いておくように教えた場所です。

のどかなフランスの田舎町に突然立ち込めるドイツ軍の侵攻。

自分の生まれた場所を捨てる決意がいかほどにつらいか、

明るい映像からは想像できないほどの重いものだったことでしょう。

それでも町民の安全を考え南に向かうと決めた時、人々は

ポールの考えに従います。ポール役は「サンドラの週末」

（２０１５）などで渋い演技が光るオリビエ・グルメ。

先回りして他の集団がドイツ兵に惨殺されている姿を見つけた

先生スザンヌは、「違う道を行こう」と主張し、子供たちに

自分の方に目を向けさせようとします。その姿がとても健気

なんです。

また中盤、刑務所が空爆を受け、脱出したハンスとイギリス

敗残兵パーシー、そして持っていくワインを選んでいて逃げ

遅れた町民アルベールが、それぞれの言葉で話し、乾杯する姿は

本当に自然であり、戦時下であっても個々の人間のつながりは

切れることはないと実感します。ハンスが英語、ドイツ語、

フランス語すべて流ちょうに話せる要因もあったけれど。

●惜しいところ

終盤はややご都合主義な面も見られましたが、全体的に違和感の

ない映画です。

途中ポールたちが立ち寄った町のフランス人店主は、同胞に

対してすらも、慈悲を示しません。一方ドイツ人であっても

反体制派であれば受け入れるイギリス人、フランス人の寛容さが

対照的に描かれていました。

「リチャードの秘密」

原題：What Richard Did

監督：レニー・アブラハムソン

2012年　アイルランド映画　88分

キャスト：ジャック・レイナー

　　　　　ラース・ミケルセン

　　　　　ロレイン・ピルキントン

　　　　　サム・キーリー

ゴールデンボーイと言われるほど、皆の人気者で

ラグビー部のエースのリチャードは、友人コナーの

恋人ララを奪ってしまう。そして数日後のパーティーで

2人は口論となり、リチャードを殴ったコナーを友人が

殴り返してしまう...。

＜お勧め星＞☆☆☆半　主人公の心の動きが丁寧に

描かれています。

ネタバレしたかも

「ルーム　ROOM」（２０１５）の

レニー・アブラハムソン監督が2012年に製作した映画です。

アイルランドの寒々しい街並みや自然が、モノクロ写真の

ように美しく映し出され、静かなBGMがそれにとても似合って

いてゆっくり楽しむことができます。カメラの焦点を巧みに

変えることで、誰が今ストーリーの真ん中にいるのか印象

付けています。リチャードの父役はマッツ・ミケルセンの

兄ラース・ミケルセン。

〇見どころ

まるでドキュメンタリーのように感じられる映像は、登場人物

への感情移入が容易にできるようになっています。全てにおいて

恵まれていたリチャードが、自らの罪の重さに慟哭するシーンは、

彼の張り裂けんばかりの心の苦しさを映し、見ていると辛い。

しかし、最後にリチャードが頭を蹴ったことで亡くなったと思われる

コナーの葬儀で、彼の母親が

「あんなにたくさん人がいたのに、なぜ沈黙するの？」と悲痛な

訴えをするシーンも辛い。「正義」を告白することには、莫大な

エネルギーを必要とするし、その代償も限りなく大きいのです。

多分リチャードは大甘坊主なんでしょうが、運動ができ、

友人も多く、恋人もできて最高潮だった日々が、まるで砂の城の

ように崩れ去り、罪の意識も加わって、どん底に落ちてしまう

姿が、とてもうまく描かれていきます。

●惜しいところ

ラストを見る限り、結局なんの行動も起こさないということ

ですね。それでよし、とは決して言いたくないのが本音です。

「ピュア　純潔」

原題：Pure/Till det som ar vackert

監督：リサ・ラングセット

２００９年　スウェーデン映画　９７分

キャスト：アリシア・ヴィカンダー

　　　　　サムエル・フルーレル

　　　　　ジョセフィーヌ・バウアー

　　　　　マルティン・ヴァルストロム

アル中の母を持つカタリナは、荒んだ生活から抜け出し、

新しい人生を切り開こうとしている。彼女はひょんな

ことからコンサートホールの受付に仮採用され、指揮者の

アダムと親しくなるが...。

＜お勧め星＞☆☆☆　音楽をきっかけに大きく変わっていく

女性の姿が強く逞しく描かれています。

「エクス・マキナ」「リリーのすべて」（２０１５）の

アリシア・ヴィカンダーの初主演作映画です。「リリーのすべて」

では、夫の途方もない夢の手伝いをする強い妻を熱演し、

アカデミー賞助演女優賞を獲得しました。

〇見どころ

カタリナの生活環境、アル中の母を持ち、SNSで知り合った

不特定多数の男性に体を売る過去、そして今はマチアスという

恋人と暮らしている姿が一気に映され、なんでこの子は不機嫌

なんだろう、と思ってしまう。

モーツァルトが自分の生活を変えたと言い、音楽をひたすら

聴くものの、この底辺の生活から抜け出せない苛立ちが映像

から伝わってきます。そしてコンサートホールの受付に仮採用

され、アダムという指揮者とも気が合ってしまう。

見ている側はアダムの「遊び」の過ぎないとわかっていても

カタリナの生き生きした表情を見ると、彼女がこれで再出発

できたような気持ちになります。このあたりのアリシアの演技が

素晴らしいです。しかしアダムに「軽やかな恋」と言われ、

職も追われた時、カタリナはせめて仕事だけは返してほしいと

願うのは当然のことなのです。そしてカタリナはどう行動するか。

「勇気は未来を切り開く」その言葉があっというような展開を

意味するとは、予想できませんでした。

●惜しいところ

おいおいこれでいいのかい、と思うようなラストでしたが、

カタリナがこれから自分に自信を持ち、強く逞しく生きて

行くのだろうと実感します。

「愛の囚人」

原題：Sarancha

監督：イゴール・バラノフ

2014年　ロシア映画　124分　R15＋

キャスト：ポリーナ・アンドレバ

　　　　　ピョートル・フョードロフ

　　　　　ドミトリー・シェフチェンコ

　　　　　エカテリーナ・ボルガバ

ある夏、別荘の修理の訪れた作業員アルテムは、

美しい令嬢レーラと恋に落ちる。しかし夏が

終わり、彼女がモスクワに戻った後、アルテムは

彼女の後を追いかけるのだった。

＜お勧め星＞☆☆☆　前半の官能的な雰囲気に加え、

後半はサスペンス要素が加わり、美しい音楽と映像で

目を楽しませます。

少しネタバレ

映画が面白くなるのは中盤以降であり、そこに至る

まで60分はかかるでしょうか。ひと夏の恋→別れ→再会

→別れ...この繰り返しはかなり単調であり、文才があると

自負するアルテムの才能は、ほとんど活用されません。

それでもロシア映画にしては珍しい官能的なシーンの

連続で、まるでフランス映画を見ているようです。

富豪のヴァーリャの別荘を修理の訪れた作業員マラートと

アルテムは、セクシービキニの令嬢レイラに目を奪われます。

特にアルテムはぞっこんになり、土砂降りの雨の中で2人は

愛を交わすのです。凄い雨なんだけど、どんなに濡れても平気。

だって愛があるから。（という感じ）

レイラにしてみたら「運命の恋」と思っても、こんな田舎の

作業員とは不釣り合いであり、母親に諭されモスクワに戻るの

です。それから多分3年ぐらい経ってからアルテムがモスクワ

を訪れ、彼女と再会するんだけれど、田舎者で少し文才がある

程度なので、仕事はなく、超ボンビーな暮らし。それをレーラの

元恋人イゴールが彼女の頼みを聞いて仕事を与えるくだりは、

ちょっとわかりづらいです。イゴールって結構な年齢だけれど、

独身でレーラを狙っていたはずなのに、なぜに？

そして大して仕事ができるようにも思えないのに、大きな部屋を

買い、レーラにプロポーズした途端、彼女の父親が逮捕され、

金策のためレーラは、やはりイゴールの元へ行くし、アルテムは

金持ちの年増女ナターシャと結婚。おおジェットコースターの

ように速い展開なので、全然感情移入できません。

ところが、ここから急にサスペンスタッチに変わるのです。この

後半が面白いので、前半の冗長な部分を削ってしまえば、もっと

上質なサスペンス映画に仕上がったのでしょうが、まああれも

これも入れたかったんだね。

アル中のナターシャは酒で、避妊を怒ったイゴールは薪で、

見ごたえのある殺人シーンが映ります。そしてクルーザーで遺体遺棄

なんて「太陽がいっぱい」のようです。あの映画とはまた異なる

不幸なラストが待っているわけですが、アルテムの文才が彼の命を

奪う原因を作ったということがここで生かされます。ここだけかい！

ラストにあることを告げられたレイラが、なんとなく微笑んだように

見えたのは、気のせいでしょうか。

にほんブログ村　

「妹の体温」

原題：De nermeste

監督：アンネ・セウィツキー

2015年　ノルウェー映画　102分　R15＋

キャスト：アイネ・マリー・ウィルマン

　　　　　シーモン・Ｊ・ベリエル

　　　　　アネッケ・ボン・デル・リッペ

バレエ講師のシャルロッテは、親友マルテや

その兄で恋人ダグたちに囲まれ幸せな生活を

送っている。しかし彼女には異父兄ヘンリックが

おり、彼女は彼の暮らしぶりをうらやましく思うが...。

＜お勧め星＞☆☆☆　かなりきわどい内容なのですが、

ヒロインの胸の内が静かに伝わります。

この映画の英題は「Homesick」だそうで、確かにその

通りの内容であれば、禁断の愛もなぜか雪が解けるように

受け入れられてしまいます。

冒頭、カウンセリングを受けるシャルロッテが映ります。

彼女は母の最近の思い出を思い出せず、欲しいものは

「自分を受け入れてくれる人」と言ったかなあ。そんな

ようなことを口にしたと思う。

じゃあ彼女は家庭に恵まれない孤独な人間かというと、

バレエ教室の講師として、子供たちに慕われ、親友マルテに

家族として受け入れてもらい、彼女の兄ダグは恋人なのです。

では、なぜ彼女はカウンセリングを受けているのかとか、

突然バレエ教室に現れた異父兄ヘンリックに

「家の周りをうろつくな」

と言われるのかとか、マルテの結婚式で彼女が夫からもらった

代々受け継がれてきたペンダントを盗んだのか、など色々謎が

浮かび上がって来ます。そしていくつかの事実から、彼女が

屈託なく笑っているのは、表面上の姿であり、心の中に深い闇が

あることがわかってくるのです。母親がいないか、疎遠なのかと

思うと、元気な母親がいるし、彼女と不仲でもない。ただ、母は

自分のことしか頭になく、アル中で入院中の父の前でも自分の

キャリアの話ばかりするわけです。さらに父はシャルロッテを

求めることもなく、さっさと帰ってしまった母の名を呼ぶ。彼女

には自分を受け入れてくれる「家族」というものが存在しないと

わかってきます。マルテが家族として付き合ってくれていたけれど、

彼女も夫を持ち、新しい家族を作ってしまった。それがあの悪戯に

つながったのかしら。

そしてヘンリックは離婚をきっかけにシャルロッテと深い関係に

なってしまうのです。ヘンリックは母親に捨てられ、新たな家庭

で生まれたシャルロッテが憎くてたまらなかったし、シャルロッテ

は、自分のことしか頭にない母に振り回され続け、家族の愛に

飢えていたわけで、この2人はあっという間に時間を共有してしまう

のです。

ダグがシャルロッテの携帯を盗み見した時、彼女からヘンリックに

送信したメールには「わたしの中に入って来て」とありました。

それは文字通りのものではなく、シャルロッテの心の中に入ってきて

ほしいという意味も込められていたのではないでしょうか。

北欧ならではの曇った空から降り続ける雪や、白く見える息などが

印象に残る映像になっています。

にほんブログ村